Арт-Галерея "Почерк" в Ялте

    Как-то незаметно в нашу повседневную жизнь в Ялте вошло новое действо, доставляющее истинное наслаждение. Речь идет об арт-галерее "Почерк", обосновавшейся в отеле "Вилла "Елена".

Вилла "Елена"

    Конечно, в Ялте существовали и по сей день существуют другие галереи, но по степени популярности они сильно проигрывают "Почерку". Вероятно, здесь срабатывает "человеческий фактор". Дело в том, что хозяйка заведения, Кира Захарова, обладает поразительной интуицией и знанием предмета, а главное, потрясающим обаянием.

Кира Захарова

    Все эти составляющие и образовали тот уютный домашний очаг, вокруг которого греются замерзающие души: непризнанные гении, художники-одиночки, отчаявшиеся от упадка культуры искусствоведы и любители живописи, едва мерцающие во тьме политических войн поклонники эстетики. Действительно, разве можно назвать искусством то, что продается на "стометровке" у гостиницы "Ореанда"?

    Удивительно то, что Захаровой удалось не только собрать вокруг себя любителей прекрасного (что само по себе уже явление), но и периодически устраивать выставки известных и неизвестных авторов живописи, графики, иллюстрации. Эти выставки проходят под знаком благотворительности со стороны хозяев заведения, то бишь совершенно бесплатно для всех желающих. А ведь галерея-то коммерческая! То есть проект живет и существует исключительно благодаря продаже картин.

    Вчера, например, мы побывали на выставке киевского художника Алексея Анда, который привез в Ялту целую коллекцию своих полотен. Для знакомства с художником мы перепечатываем заметку, взятую с сайта отеля http://villaelena.ua

Алексей Анд на выставке в Ялте

    "Извечный вопрос: как соединить глубину смысла и коммерческий успех невероятно гармонично решается в творчестве Алексея Анда, не вступая в противоречие, а лишь подтверждая, что настоящее мастерство всегда находит своего почитателя. В середине девяностых это событие было настоящей сенсацией. Картина молодого киевского художника Алексея Анда с мистическим названием «Фатальность» стала лидером первого аукциона современной украинской живописи «L1», который проходил в Национальном художественном музее (г. Киев), и была продана за рекордную на то время сумму – 7 тысяч долларов. Имя автора не сходило со страниц газет и журналов, а эксперты IV–V международных фестивалей обозначили, что Алексей Анд входит в двадцатку лучших художников Украины.

    Это признание не было случайным, поскольку уже дипломную работу Алексея Анда – монументальное полотно размером пять на два метра – под названием «Древняя Русь» международные эксперты на выставке «Современное украинское изобразительное искусство» (1991) в Чикаго (США) оценили в 150 тысяч долларов. Изобретательные злоумышленники в Америке даже пытались завладеть работой, однако, к счастью, в дело своевременно вмешался Интерпол. Сейчас картина находится в коллекции Национального резервного банка Украины.

    Работы, представленные на выставке «Симфония земных структур», сочетают в себе невероятную глубину и смысловую наполненность с высочайшим мастерством автора, который разработал свой, авторский стиль, объединяющий в себе технику древнерусской темперной живописи, многослойные лессировки, которые использовал еще основатель масляной живописи Ян ван Эйк, и энкаустику".

    От себя добавим, что выставка производит неизгладимое впечатление. Ощущение света и сказки не покидает и после выставки. В день открытия художник поделился со зрителями секретами техники, своим видением живописных ассоциаций. Многим из присутствующих импонировало восторженное отношение художника к Крыму и его красотам. Это, кстати, отражено и в его работах.

    Недавно в галерее "Почерк" проходила выставка книжной иллюстрации, где были представлены работы более двух десятков авторов к разным книгам - от сказок до философских сочинений. А еще раньше Кире Захаровой каким-то чудом удалось "заманить" выставку работ знаменитого испанского сценариста и поэта Тонино Гуэрра.








    В общем, хорошее дело творят люди. Дай Бог счастья и процветания галерее "Почерк", а ее хозяйке - бесконечной любви, в которой и рождается безрассудство храбрых и отчаянных галеристов.